As Historias em Quadrinhos: As cruzadas, aspectos estéticos do cangaço

As Histórias em Quadrinhos: As cruzadas II

O casamento na Idade Média

Poema: O Casamento Moderno

UNIVERIDADE ESTADUAL DA PARAÍBA

CAMPINA GRANDE, PB

DEPARTAMENTO DE HISTÓRIA

PROFESSOR SUPERVISOR: RAIMUNDO

BOLSISTAS: ARTHUR RODRIGUES, ÍTALO PEREIRA, KALENYA KELLY, MARIA HELENA E MATHEUS PEREIRA

SÉRIE: 6 E

PLANO DE AULA

TEMA:

Império egípcio

Objetivo Geral

O Egito que tem como principal rio, o Nilo que é o segundo maior do mundo e teve uma grande importância na História do Egito, de acordo com a historiografia tradicional o Egito é uma dádiva do Nilo. Os antigos egípcios criaram uma civilização fascinante em meio ao deserto, onde eles se tornaram uns dos principais povos a governar e servir de exemplo para outras nações, com suas formas de governo, organização espacial e econômica. Em sua religião tinham como principal característica o politeísmo e a devoção ao “culto” da morte, pois como sujeitos  acreditavam que tudo que você fizer na vida irá ter as consequências na morte, além de enxergarem a morte como uma continuidade da vida no sentido de que através do processo de mumificação poderiam continuar sua vida terrestre após a morte, logo queremos levar os alunos a refletirem sobre o legado dos povos egípcios para o cultura ocidental.

OBJETIVOS ESPECÍFICOS

- Mostrar a formação e organização do espaço, tendo como principal mentor o Faraó;

-Abordar a importância do Rio Nilo para os egípcios e demonstrar o porquê tal rio ter exercido um papel fundamental no sucesso de tal civilização aponto de se tornar uma divindade.

- Compreender as práticas religiosas e a importância da vida após a morte para os egípcios.

METODOLOGIA

Realizar a oficina sobre o Egito,com o auxilio do slide( imagens e vídeos) e jogos

RECURSOS DIDÁTICOS

Texto introdutório e Plano de aula

CONHCENDO UM POUCO DO  EGITO ANTIGO

Entre todas as civilizações antigas, o Egito destacou-se pela organização de um forte Estado que comandou milhares de pessoas. Situada no nordeste da África, a civilização egípcia teve seu crescimento fortemente vinculado aos recursos hídricos fornecidos pelo Rio Nilo. Tomando conhecimento do sistema de cheias desse grande rio, os egípcios organizaram uma avançada atividade agrícola que garantiu o sustento de um grande número de pessoas.

O faraó para os egípcios era mais do quer um rei era um ser divino, era um deus. Ele governava o Império, coordenava construções de obras públicas, era o comandante militar e juiz supremo. Eles construíram para si e suas famílias túmulos magníficos, como por exemplo, as pirâmides de Quéops, Quefrén e Miquerinos, edificadas por faraós do antigo Império. As pirâmides eram os túmulos dos faraós.

Além dos fatores de ordem natural, devemos salientar que a presença de um Estado centralizado, comandado pela figura do Faraó, teve relevante importância na organização de um grande número de trabalhadores subordinados ao mando do governo. Funcionários eram utilizados na demarcação de terras e cada camponês era obrigado a reservar parte da produção para o Estado. Legumes, cevada, trigo, uva e papiro estavam entre as culturas produzidas mais comuns neste território.

Os egípcios segundo a maioria dos historiadores eram politeístas, acreditavam em vários deuses. Seus deuses eram representados através da forma humana, a exemplo de Osíris, como forma animal ou uma de mistura entre ambos (humano e animal), como Hórus, que tinha o corpo de homem e cabeça de falcão. Entre vários deuses, Osíris era o mais popular, considerado o deus dos mortos, pois além de crer na vida após a morte, os egípcios acreditavam que toda pessoa, ao morrer, era julgada no tribunal de Osíris.

A escrita surgiu no Egito por volta de 3000 a.C. Para escrever, os egípcios usavam caracteres chamados de Hieróglifos, a escrita hieroglífica era usada geralmente em textos oficiais e sagrados, gravados em pedras. Foi o francês Champollion que consegui descobrir o segredo das escritas egípcias. Para isso ele dedicou 11 anos de sua vida ao estudo de um documento conhecido como pedra de Roseta.

A pedra de Roseta, um bloco de basalto encontrados pelos soldados do general francês Napoleão Bonaparte, no rio Nilo, em 1799, continha o mesmo texto em três escritas diferentes: em grego, na escrita hieroglífica e na escrita demótica. Só em 1822, Champollion conseguiu desvendar as escritas do Egito Antigo.

O sagrado e as artes na sociedade medieval

Ao contrário do que se pensa ou do que se pensou durante muito tempo, a Idade Média – muitas vezes intitulada de Idade das Trevas ou de período obscuro da sociedade, dentre outros termos preconceituosos – não representa uma temporalidade marcada por ignorância, atraso ou estagnação devido a interferência religiosa. Foi devido a isto que a expressão artística da época fez-se sentir nos vários extratos da sociedade. Isto se deu de tal maneira que através do estudo da arte da referida temporalidade é possível obter-se um entendimento aprofundado do pensamento medieval.

            Durante a Idade Média, a Igreja detinha o poder econômico, político, jurídico e social, além de exercer forte controle sobre a cultura. Nesse sentido, a igreja realizou uma forte ligação entre a arte e o cristianismo e sua influência foi refletida nas mais diversas manifestações artísticas, como no teatro, na música, na arquitetura, bem como nas artes plásticas.

            A arte medieval era tanto a expressão das ideias da igreja, como também o veículo dessa cultura religiosa. A mesma configura-se por carregar um caráter didático-religioso, servindo para dramatizar a mensagem divina. Como os documentos escritos eram praticamente inacessíveis, devido as dificuldades de produção e a população, em grande número, era iletrada, a arte atingia um público muito maior do que o público da literatura.

            A imagem onipotente tinha o papel de alimentar através dos olhos o pensamento rudimentar da época. A arte era o meio da igreja se fazer entendida pelos cérebros incultos, constituindo-se para estes como uma “pregação muda”. Nessa perspectiva, a iconografia assume um papel fundamental no medievo, na qual a ideia predomina sobre a forma.

            As ideias da igreja eram sintetizadas pelos artistas da época, os quais faziam uma suma do pensamento religioso e possibilitavam a “leitura das imagens” pelo povo. Tais obras, caracterizadas por uma beleza plástica, uniam a aparência externa do indivíduo ao dinamismo humano – as imagens surpreendiam o ser em atitudes humanas, naturais e intensas. As imagens eram tomadas pela paixão, pela dor, engrandecidos pelo êxtase, inquietos pela alegria, deformados pela cólera, torturados pela angústia e etc.

             A arte em foco desdobra-se em dois seguimentos: românico e gótico. O primeiro foi uma arte sacra da cristandade ocidental em expansão, marcada pelo regionalismo. Porém, mesmo aproveitando-se de diversas tradições artísticas, os elementos incorporados foram adaptados as novas necessidades, o que configurou esse estilo artístico como original. Uma característica relevante da escultura românica era o simbolismo – o tamanho, bem como o aspecto de cada personagem esculpido estava associado ao papel desempenhado pelo mesmo ou a importância deste no mundo religioso. Dessa forma, compreende-se porque Cristo era revelado em tamanho maior que os apóstolos. Além disso, merece destaque outras características da arte românica: as construções eram fixas na terra, com paredes grossas e mantinham o horizontalismo. Arte tida como heterogênea, pois conservou grande diversidade regional entre países – França, Inglaterra, Espanha e Itália.

            Paulatinamente o estilo gótico foi se libertando do românico e revelando suas particularidades. As paredes das construções ficaram mais finas e se verticalizaram – as torres que apontavam para o alto, representam a autoridade maior do senhor maior proximidade do céu. É uma arte mais homogênea que a retratada acima, tendo em vista a maior diversidade da arquitetura e esculturas românicas. A arte gótica caracteriza-se ainda como uma arte urbana, pois nasceu com as cidades. A catedral tornou-se o centro da cidade, simbolizando o progresso desta, tendo em vista que as cidades tornaram-se os centros de atividade espiritual, intelectual, bem como artística. Pode-se ressaltar ainda a claridade dos recintos – existia a preocupação dos santuários serem claros, onde as vidraças imensas tinham que deixar a luz do sol passar para iluminar e axaltar as manifestações da arte religiosa.

            Diante do exposto, compreende-se que o estudo da arte medieval possibilita um conhecimento aprofundado acerca da mentalidade dessa sociedade. Além disso, a partir do descrito “derruba-se” preconceitos e “quebra-se” paradigmas concernentes ao período, tido erroneamente como de ignorância devido a interferência religiosa.